刚过去的秋天，虽然疫情起伏，但北京国际青年戏剧节（以下简称“青戏节”）如约而至。今年的青戏节带给了观众们更丰富的剧目选择。青戏节的剧目在场地规模、演员人数等方面都远低于商业剧目，但是这并没有妨碍青年创作者不断挖掘新的主题，在叙事和表达上尝试更多的可能性，并由此触碰当代社会中更值得人们抛开嘈杂、深度思考的议题。
在笔者观看的诸多青戏节剧目中，话剧《九歌》用戏剧撕开了古今对话的另一条路径。该剧取材于屈原同名作品，把故事重心从远古神话转变成对未来的想象，讲述了一个在世界大变革、不确定的环境中，人与之间相恋相杀的故事。创作者以丰富的想象力、细节刻画的骨感逼真，让观众进一步认识到传统文化与今时所呈现的丰富性和意义所在。
《九歌》的制作过程也被称为“青年创排舞台剧”的典型例子—首先是《新剧本》杂志给青年编剧提供新的写作平台；《九歌》剧本刚写好，北京青年戏剧工作者协会就把它推向舞台，随后又得到了“青戏节”的邀请。“青戏节”由北京市文联、manbetx3.0 国家话剧院主办,北京戏剧家协会和北京青年戏剧工作者协会承办。对剧场面临的“未知性”问题不断求解，鼓励着青年创作者探索和实验。
您已阅读12%（479字），剩余88%（3574字）包含更多重要信息，订阅以继续探索完整内容，并享受更多专属服务。