2009年，美籍华裔艺术家马文(Jennifer Wen Ma)接手了日本新泻县(Niigata)的一个陶瓷窑。在她的作品《你不会总知道自己将去何方。但是你知道自己去过哪里吗？》(You Can’t Always See Where You Are Going, But Can You See Where You’ve Been?)中，她把倾斜的窑炉中灌满黑色墨水，之后把周围的植被染上颜色。自那之后，她从水墨画的角度不断重新审视这个世界。马文以油画画家的身份开始职业生涯，但她很快发现自己越来越着迷于水墨的魅力。
在马文最新的装置作品《蕴》(Molar)中，墨水被用于填满反光池。该作品在卡斯雕塑基金会(Cass Sculpture Foundation)的“无序之美”(A Beautiful Disorder)展览中处于中心位置。从地面往上，一个立体的水墨景观出现在人们眼前：井中充满漆黑的液体，墨水中富含矿物质的成分漂浮在表面上，形成一层怪异、不纯的光泽。就连空气中也散发着颜料的香味。
马文在墨水池中放入发光的玻璃球，然后用带有周围的西萨塞克斯郡(West Sussex)乡村风景水墨画的玻璃面板把池子围起来。从屋顶看，一棵树从中穿过，叶子用墨水涂黑，树上长着肿瘤一般的晶体果实。这400个人工吹制的玻璃制品包含泪滴形、精子形，同时还有象征着生育能力的饱满形状，而还有一些果实突变成恶性肿瘤般的形状。就像传统的道家思维，人体的内部构造在这里成了整个自然界的缩影。
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