当代艺术

人物
对话安妮卡•易:万物都在永恒的流变中,与之对抗非常徒劳

听这位艺术家谈谈她那个庞大复杂、挑战感官的艺术世界,以及在那些晦涩的观念背后,她期待一位普通的艺术观众能收获什么。

“超级manbetx20客户端下载 舱”:不可预测的身体,不可控制的艺术

魏宁均:安娜•乌登伯格的这场展览体现了精心编排与混乱自由之间的张力,它突显了这个时代的不可控性:最有影响力的时刻,也往往是最无法预见的时刻。

艺术
Lynne Drexler:从“艺术家的妻子”到“艺术家”,需要多少年?

薛莉:尽管婚前她已经是纽约艺术新星,但在婚后降级成“艺术家的妻子”。在去世20年后,艺术史终于将目光投向她的作品。

当艺术在春天来到城市

春季上海艺术展览简评。与热闹的交易季遥相呼应,那些城市中的展览,同样反映着艺术生态的水温和活力状况。

香港巴塞尔宜人,深圳艺术周惊艳

薛莉:manbetx3.0 内地藏家如今更注重作品的艺术和学术价值,对艺术精品的需求依然旺盛。艺术领域真正的挑战不在于市场冷热,而在于艺术家超越时间的创造力。

艺术
“四分之一人生危机”:在变动的世界中,艺术何为?

“四分之一人生危机”原指年轻人初入社会时的迷茫和焦虑,一场在阿尔卑斯山区举办的艺术峰会,则借此概念探讨艺术在当下面临的困境以及对未来的思考。

安达人寿香港总裁:艺术赞助人的意志

艺术赞助人与艺术行业、艺术家怎样才能维持长久的良性关系?艺术赞助人自身的诉求如何才能与艺术生态的诉求达成一致?

艺术
《我们感到一颗星在陨落》:一场关于量子世界的烧脑艺术展

宋佩芬:在柏林一座曾经的电力工厂里,艺术家普罗沃斯特试图将翩然无序的量子世界,呈现为可观、可感的现实。

艺术
艺术家玛莎•琼沃斯:这次个展的特点是“变老”!

薛莉:年龄带来的经验,对她是一种负担。创作历史长达60多年的琼沃斯试图摆脱“变老”带来的束缚,回到最初的自由。

艺术
MoCA上海:一个20年民营美术馆的新方向

薛莉:20年前,它将当代艺术带入manbetx3.0 。如今为了在竞争激烈的环境中保持特色,MoCA上海决定——向西行。

“海拔1049”:阿尔卑斯山深处的艺术能量

宋佩芬:在白雪皑皑的山区,来自世界各地的艺术家,以不同形式的作品,搜寻能量生发与流动的踪迹。

建筑
焕活巴特略之家:高迪百年建筑上的光影雕塑

宋佩芬:高迪在上世纪初完成的这幢建筑杰作,本身就如同一头斑斓奇异的巨兽,什么样的现代艺术创作才能与之匹配?

艺术
艺术家刘商英:在荒野中寻找

薛莉:曾任巴黎东京宫馆长的卡佩兰再次策展刘商英个展。他说,好的艺术无法用创作方式、创作媒介来概括,它们是超越时间的。

艺术
当昆斯遇到毕加索:艺术穿越历史,映照人心

宋佩芬:杰夫•昆斯认为,在这场将他的创作与毕加索的作品并置的展览中,真正的艺术发生在观看者的内心,来自被作品映照出来的“你”。

艺术
丹尼尔•克鲁斯-丘博:时运与不朽

Luning Wang:拉长时间的线,只有少数艺术能与不朽之名共存。“不朽”的炼成,不仅要经历名利场上一时的赢,或许还要经历失落后的重生。

苏富比押注巴黎

宋佩芬:在面临诸多不确定性因素的时刻,苏富比在巴黎的布局,揭示了这家拍卖行对自身问题的判断以及对新机遇的谋划。

艺术
漫谈韩国艺术家姜明姬个展:忠于自我的表达才能传递

Luning Wang:有人会用市场表现和价格标签去定义艺术的价值,但真正懂得理解艺术内核的藏家们会更珍视作品中的“感性”。

艺术
当艺术在冬天来到城市

注视那些作品,就如同注视在时间的河流中,那些繁尘的漂泊与留痕。

瞩目与剥削:巴塞尔艺术展迈阿密海滩展会上的原住民艺术

宋佩芬:原住民艺术得到国际市场的关注固然令人鼓舞,但被抛入艺博会和拍卖市场这个残酷的世界,对这些艺术家来说也可能是一种暴力的体验。

艺术
“以我之眼”特展:当艺术与囚牢相遇

宋佩芬:今年威尼斯双年展的梵蒂冈展馆栖身于一座仍在运营的监狱之内。囚牢与艺术共同构建起既颠覆又带有反思性的氛围,挑战着观众习以为常的认知。

艺术
艺术家斯科特•卡恩:75岁一夜成名

薛莉:这位78岁的艺术家,在接受美国五大新闻网之一的CBS采访时说“我本来以为自己会在穷困潦倒中死去,一辈子默默无闻。”

艺术
对话乔志兵:艺术向前走

这位上海油罐艺术中心的馆长表示,操持一家艺术机构如同一场修炼。亲历行业周期,让他开始重新思考与艺术有关的使命、尊重以及坚持。

艺术
艺术manbetx20客户端下载 滋养的灵动上海

薛莉:艺术赋予上海原有硬件新的概念,让整个城市在艺术内容的映耀之下,有了新的解读。艺术城市需要长期耕耘,不是一二十年,而是更长时间的接力。

赛博朋克:不曾褪色的魅力与焦虑

宋佩芬:一场以赛博朋克经典电影为主题的展览,追溯了自上世纪80年代以来,这一科幻题材的所联结的想象力和焦虑感。

巴塞尔艺术展巴黎展会:“Oh La La!”单元能否唤醒市场?

宋佩芬:随着博览会场地移师巴黎大皇宫,主办方推出了一个以“不同寻常”、“发人深省”和“难得一见”为特色的全新项目,以期重振交易热情。

西安“出壳”展:艺术对商业一次“硬刚”

薛莉:与艺术和商业的通常合作不同,这个展览由艺术家单方面挑选商户,提出艺术方案,再由商户决定是否合作。商户能接受艺术家天马行空的创意吗?

抽象艺术家何伟:70%注定+30%偶然

薛莉:何伟发现,具体的形象很容易引起观者思考:这个人在干什么?是男的女的?而理性思考会阻碍观者进入感性。逐渐地,他把形象一点点剔除了。

对话蒲英玮:贴上标签,撕掉标签

蒲英玮说,一个艺术家总要面对很多石破天惊的时刻,因此TA必须拥有构建生命强度的能力,“能把自己的表达最终变成一种‘存在’,这就是厉害”。

展览“不信则无”:古今多少事,都付笑谈中

薛莉:这个展览瞬间把观者拉回本世纪前十年。那是manbetx3.0 当代艺术狂飙的十年,艺术家普遍有“在野”精神。

让海风穿过遗弃建筑,用树木残骸拼成森林

宋佩芬:在巴塞罗那亲历第15届Manifesta欧洲当代艺术双年展,感受艺术的沉思、疗愈与重生。

蓝骑士艺术征件展:一场捍卫心灵的冒险

薛莉:这是一次向青年艺术家公开征集作品后的征件展。这群40岁以下的青年艺术家,呈现出与上两个世代创作者截然不同的面貌。

谈艺录
对话亚当•韦恩伯格:惠特尼美术馆不是一栋大楼,而是一种思想

吴可佳:惠特尼美国艺术博物馆馆长回顾自己在这家艺术机构的三十年生涯,并阐述在当今的纷乱世界中,一家艺术博物馆的身份与角色。

对话刘晓都:在边缘生长出质感

这位深圳坪山美术馆的馆长表示,以跨界身份在边缘地带运营一家艺术机构,也是一次体验独特的“格物”与“为人”经历。

劳伦斯•韦纳:言下之意

魏宁均:劳伦斯•韦纳的“语言雕塑”并不只是那些印在不同材料上的文字,它也和观看者的凝视,以及由此而发的浮想联翩息息相关。

艺术
苏施美术馆:从艺术史中打捞“她们”的作品

宋佩芬:这家地处瑞士偏远山间、远离尘嚣的美术馆,却致力于重新发现那些在男性叙事所主导的艺术史中被埋没的女性艺术家。

丁乙:艺术家需要不断了解自己和世界

Luning Wang:在Château La Coste举办“预示与回望”大型回顾展的艺术家丁乙,讲述有关艺术创作的视野和意识。