在位于徐汇滨江的西岸美术馆那个标志性的白盒子空间里,光线是理性的,线条是绝对的。这里原本属于大卫•霍克尼(David Hockney)——那位年过八旬却沉迷于用iPad捕捉光影的老顽童。霍克尼的作品展呈现了现代性的数字工具可以如何承载最古典的春天。而在这个初冬的夜晚,名厨朱俊则尝试在同一个空间里证明另一件事:在这个现代艺术殿堂,一席大道至简而知时节的上海蟹宴,同样也可以呈现一次数字时代的想象力盛宴。
这是朱俊做蟹宴的第十年,从外滩的地标到西岸的美术馆,这不仅是一场个人厨艺精进的迭代,更是将传统川扬菜系的海派审美与数字化艺术展陈进行了一次跨界的尝试。之前也曾感受过朱俊的食庐团队外烩服务的直观表达;接着又在电视剧《繁花》中那个进贤路“夜东京”小餐厅的菜单2.0版本中,看到过朱俊的奇思妙想。而眼前这种晚宴场景,则让我感到创意在餐饮行业中的不可或缺,厨师们犹如设计师,根据不同的主题和场地营造着不同的美食感官体验。
想到之前曾经参加过一次浦东四季酒店的高空盛宴,今天回忆起来也是一种难得的体验。用起重机将餐桌以及座椅调至空中50米左右的高度,在一个五道菜的午宴上,客人们坐在专门固定的餐位上,随着机械吊臂升到空中,在空中享受美食和饮品,同时俯瞰整个上海浦东陆家嘴的城市天际线,无论是东方明珠还是上海中心,各种标志性的建筑物都可以尽收眼底。感官的真实体验要比后来的各种VR眼镜所带来的沉浸式数字体验来得更加真实,人类还是渴望更高的高度以及更加不同的视野,就好像攀登台北101大楼Alex Honnold,他站在楼顶的自拍一定让人难以忘怀。